Bühnenbiest stelt zich graag aan je voor!
Artistiek leider
Kathrin Gramelsberger
Dans is voor Kathrin (1979) een middel om haar persoonlijke ervaringen te onderzoeken. Een manier om zich verbonden te voelen en in alle kwetsbaarheid via haar kunst te tonen. Ook vraagstukken die uitdagingen, tegenslagen en eenzaamheid met elkaar verbinden. Zij roept op om de herkenbaarheid te voelen, het conflict te onderzoeken en in beweging te blijven. Met elke voorstelling ambieert Kathrin een gemeenschappelijk ziel te vinden, die door klein te durven zijn grote thema’s en helden in ons wakker kan maken.
Kathrin Gramelsberger is een choreografe en danseres van Nigeriaans-Duitse afkomst. Ze heeft een eigen taal ontwikkeld bestaande uit een mix van dans, muziek en spoken word. Zij laat zich daarbij door haar biculturele achtergrond inspireren. Kathrin creëert en produceert projecten zowel binnen haar eigen stichting – Bühnenbiest als ook voor andere companies zoals bvb Danstheater Aya en 2turvenhoog.
Gramelsberger werkt doelgroepgericht en brengt haar dansprojecten naar ongewone plekken. De voorstelling OYA WOEST WEZEN (10+), een voorstelling over de Orisha, speelde in het Rijksmuseum tijdens de slavernij tentoonstelling. En voor een tour door basisscholen op Curaçao creëerde Kathrin OYA KRIATURA RAZU – het Curaçaose zusje van OYA WOEST WEZEN. Bij Danstheater Aya choreografeerde Kathrin de solovoorstellingen TINTEN. Die sinds 2020 al meer dan 300 keer in klaslokalen van middelbare scholen door heel Nederland gespeeld heeft. Deze voorstelling met als thema racisme en discriminatie heeft veel belangrijke gesprekken op gang gebracht. Met haar nieuwste duet LIJF dat ook in klaslokalen door Nederland zal toeren, wil Kathrin seksueel discriminatie en institutioneel seksisme bespreekbaar maken. Na een twee maanden durende sociale residentie bij 2turvenhoog gaat ze een voorstelling over het thema “thuis” maken voor kleine kinderen.
Artiesten
Bühnenbiest gaat samenwerkingen aan met artiesten uit verschillende kunstdisciplines.
Tshepho Moruakgomo was born in 1990 on the island of Curacao. Music always played a big role in his life, studying music at CCC music school in Curaçao and at the age of 16 he started popping up as a percussionist in dierent shows and bands on a national level. Where he played with the likes of Elia Isenia, Gio Fuertisimo, and others. After graduating from the International School of Curacao in 2009 his work in the field of music kept expanding both nationally and internationally.
From 2010 to 2016 he resided in the Netherlands where he studied Media, Marketing and Entertainment at the Hogeschool van Den
haag. In music he focussed on projects like KiT, which mixes electronic sound samples, singing and chanting with the infectious rhythms played by ritual tambú drums. He also was in Theaters for a
while with the inspiring projects like Boomwhakalaa and Ban Ban Kune. Where Tshepho really enjoyed teaching and inspiring kids. Before moving to His homeland Curaçao he also performed with projects and bands like Angela Maria, DVRSE and Ola Caribense.
Since early 2016 Tshepho moved back to Curaçao for personal reasons. Now a days his focus is on an oce job and does freelance musical projects like Bena Mayo where he performs cultural and or folkloric music of Curacao or percussion workshops with kids.
Sjaan Flikweert is een danser, woordkunstenaar en theater maakster die sinds 2009 voornamelijk bezig is met de cross-over van deze drie podiumkunsten.
Na haar dansopleiding op de dansacademy Amsterdam, een trainingsprogramma bij Alvin Ailey in New York en een studie in Afrikaanse dansen bij l’Ecole des Sables in Senegal heeft ze als freelance danser en docent veel projecten door heel Nederland gedaan, o.a. voor Danstheater Aya, Hogeschool van Amsterdam, ROC Art&Entertaiment en 5 o’clock class.
In 2009 is ze begonnen met schrijven en voordragen als spoken word artiest bij Poetry Circle Nowhere. Sjaan is in de Bühnenbiest producties Een stukje nu, Amsterdam, stad uit mijn verhalen en Masker af!, GET IT?! OYA WOEST WEZEN en OYA KRIATURA RAZU te zien.
Jörgen Gario ook wel bekend als UNOM is een Antiliaanse dichter geboren op Sint Maarten. Hij schrijft in het nederlands, engels en papiamentu.
Eind 2006 nam hij deel aan een spoken word workshop in Nowhere, wat daarna uitgroeide tot landelijke dichters netwerk genaamd Poetry Circle Nowhere. Hij is nu één van de coaches/workshopmaster die jong talent begeleid.
Elk optreden is een ervaring. Sindsdien speelt hij ook de gitaar en ukulele en heeft geintergreerd in zijn shows en produceert hij ook electronische muziek. In zijn experimenteerd reggae en dancehall roots met
Nu meer dan 10 jaar actief is dichter, heeft hij mogen optreden in Nederland op o.a. :
Mandala Festival (wanroij), Solar Festival 2013 (Roermond), Double Talk (Paradiso, Amsterdam), OCAN Jongeren congress (Ahoy, Rotterdam), Asta (Den Haag),FOAM (Amsterdam) International Literature Festival Winternachten (Den Haag), Nu Moon Lab (Rotterdam), Tivoli (Utrecht), Van Gogh Museum (Amsterdam), Stop Child Labour Campaign ( Oude kerk, Amsterdam), Nieuwe Kerk (Amsterdam), Crimejazz (Bitterzoet, Amsterdam), Melkweg (Amsterdam), Stadhuis (Den Haag), Paas Pleaussure Party (Den Haag), Phillip Fredriks (Eindhoven), Museumnacht (Amsterdam), Oerol (Terschelling), De Parade (Amsterdam, Utrecht, Rotterdam) en elke week groeit dit lijstje.
Internationaal:
Kunstfestival des Arts (Brussel, België), Jazz N Words (Leuven, België), Grab The Mic/ZomerFabriek (Antwerp, Belgium),Writers Bench (Antwerp, België), Nuff Said ( Antwerp, Belgium), Afrique Carib Exchange (Johannesburg, Zuid Afrika) Contacting the World Theater Festival, (Sophia Town, Zuid Afrika), Kknk (Oudtshoorn, Zuid Afrika), Changebeats.org (Tanzania), Contacting the World theater festival (Manchester, Engeland), Common Ground Dialogues TG Space (Budapest, Hongarije) Rehearsing the revolution TG Space (Nicosia Kyiv Biennial 2021 (Kiev, Oekraïne), LCCA Summer School (Kuldiga, Letland) Tell me A Story (Ferarra, Italië) Salon Del Mobile ( Milan, Italië) ,Frisch Photography ( Oldenburg, Duitsland), Stop Child Labour / Landelijke India Werkgroep (Hydrabad/Kurnool, India), Göteborgs Konsthall ( Göteborg, Zweden) and the list keeps growing. Click hier om naar zijn Live show pagina
Regilio Sedoc danst al zijn hele leven en ook in veel producties van AYA. Zo was hij te zien in Dubbelbloed (2005), Ziel (2009), IDeals (2010), Harnas (2013), Eerste Keer (2013) en Jubel (2015). Naast zijn werk als danser geeft Regilio les bij het Amsterdam Dance Centre en Combi Dance, o.a. modern jazz en lyrical jazz. Ook geeft hij regelmatig workshops in binnen- en buitenland. Hij is een inspirerende docent die het maximale uit leerlingen weet te halen. In 2011 was hij de choreograaf van de theatertournee van Hind die bekend is geworden door Idols en haar deelname aan het Songfestival. Ook deed hij een dansonderzoek bij Dansmakers Amsterdam wat uitmondde in een solovoorstelling. Regilio heeft in de voorstelling OYA WOEST WEZEN gespeeld.
Jasmin Deekman heeft zichzelf als aanstormend dansdocent op inspirerende plekken kunnen ontwikkelen om de stap naar het werkveld werkelijkheid te maken. Met behulp van deze inspirerende plekken ontdekt zij haar visie en interesses als docent op verschillende manieren in te zetten waardoor zij voor meerdere doelgroepen inzetbaar is. Ook heeft Jasmin als docerend maker kunnen onderzoeken wat haar vaardigheden zijn en waar haar kwaliteiten liggen. Zij heeft stage gelopen bij TjillSkillz (choreograaf, docent, coach), Melanchthon Schiebroek (docent), het MSK IVKO (docent), House of Urban Arts (docent) en Bühnebiest (danser). Samen met Meis Köster is zij het SERIÓÓS collectief gestart. SERIOOS raakt de genres dans, theater, en performance en kaart serieuze onderwerpen aan met een korreltje zout. Door middel van ontspanning creëren zij ruimte om iets te mogen vinden van actuele kwesties als vrijheid, gelijkheid en vrouw zijn. Jasmin was in de voorstelling OYA WOEST WEZEN te zien.
Maarten Krielen heeft een HipHop, Popping achtergrond. Dat bracht hem naar Arnhem om daar aan de dansacademie, ArtEZ te studeren. Tijdens zijn studie had hij de eer om met choreografen te werken waaronder: Amos Ben-Tal, Ann van Den Broek en Jasper van Luijk.
In zijn stage jaar had hij het geluk om samen te werken met Flatfoot Dance Company in Durban, Zuid-Afrika. Danste een solo in Innsbruck, Oostenrijk waar hij muzikaal begeleid werd door het orkest Camerata Innsbruck en mocht deelnemen aan een nieuwe productie van dansgezelschap Groundbreakers in China.
Maarten studeerde af in juli 2017. Naast te werken als performer is hij ook bezig zijn kant als maker te ontwikkelen. Maarten is in de Bühnenbiest producties DO NOT TEMPT ME, Masker af!, GET IT?! OYA WOEST WEZEN, ASHE en LIMEN te zien.
BÜHNENBIEST BESTUUR
Amber Winkel – Voorzitter
Anne Lotte Heijink- Secretaris
Anne Vermeegen – Penningmeester
Op deze pagina vindt u alle gegevens die verplicht openbaar dienen te zijn in het kader van de regelgeving ANBI (Algemeen Nut Beogende Instellingen).
Buhnenbiest heeft de ANBI status (Algemeen Nut Beogende Instellingen). Giften kunnen worden afgetrokken van de inkomstenbelasting. Op deze pagina vindt u alle gegevens die verplicht openbaar dienen te zijn in het kader van de ANBI regelgeving.
ALGEMENE GEGEVENS
Postadres: Lucellestraat 9 H, 1055 HS Amsterdam
Statutaire Naam: Stichting Buhnenbiest
RSIN of fiscaal nummer: 852913205
CONTACTGEGEVENS
Telefoon: 06-28723365
Website: www.buhnenbiest.nl
Algemeen e-mailadres: Kathrin@buhnenbiest.nl
DE 3 CODES
Buhnenbiest onderschrijft de Governance Code Cultuur, de Code Diversiteit & Inclusie en de Fair Practice Code. Buhnenbiest ontvangt projectsubsidies van verschillende fondsen. Buhnenbiest ondersteunen? Stuur een mail naar artistiek leider Kathrin Gramelsberger: Kathrin@buhnenbiest.nl
Beloningsbeleid bestuur: bestuursleden ontvangen geen vergoeding of vacatiegeld.
WIJ BRENGEN KUNST NAAR DE MENS
Bühnenbiest
Lucellestraat 9 H
1055 HS Amsterdam
0628723365
https://www.instagram.com/kathringramelsberger/
KvK nummer 58180427
Belastingdienst NL 852913205 B01
Rabobank NL41RABO 0101 175264
Proudly powered by WordPress